城市的魅力往往在于内在的气质之美。厦门，一座如诗如歌的城市，在这里，生活就是艺术，人人皆有诗心。浪漫、温馨、文艺、诗意，就是厦门之美。如何呈现厦门的城市特质、性格与文脉，我们尝试创作了系列网络微视频《诗歌里的厦门》。

  “一杯茶、一首诗、一座城”，这是本系列微视频的副标题，也是创作的初心。让我们大家一起慢下来，品一杯香茗，咏一首诗作，爱一座岛城。

  《诗歌里的厦门》由厦门广播电视集团、厦门市文化和旅游局联合出品，共6集，每集约5分钟，于2022年11月下旬在学习强国、央视频、今日头条、西瓜视频、新浪微博和厦门广电、厦门文旅融媒体矩阵全网宣发，全网总播放量超1000万人次。系列微视频用独特的人文视角和别致的视听体验，展现出一种闲适、诗意的厦门城市文化。

  在选题阶段，主创团队搜集整理了大量与厦门相关的诗歌代表作，然后邀请厦门文学领域专家、诗人进行了多次研讨，最终选定了《诗歌里的厦门》第一季的诗歌文本，其中包含了古诗、名家现代诗、厦门诗人作品等风格品类。在研读挑选的过程中，我们充分感知到每种类型的诗歌，都生动地刻画出厦门文化的不同侧面。

  南宋大家朱熹笔下的七言律诗《金榜山》，追忆起曾在这座小山隐居的厦门文化先驱陈黯，这让我们大家都知道，自己家门口的金榜山原来如此“家学深厚”。朱熹写道：“应喜斯文今不泯，秉笔纪前功。”这也正暗合本片的初衷，只是朱熹用笔，我们用影像。以舒婷为代表的当代厦门诗人，情感炙热、笔锋凝练，一首《给二舅舅的家书》，用我们最为熟悉的情、景、物，描摹出厦门人最有共鸣的生活画卷，将横跨海峡两岸的浓浓思念娓娓道来。时光流转中，有太多文学名家来到厦门，留下了脍炙人口的佳作，写鼓浪屿的尤其多，因此我们以集锦的方式设置了《鼓浪屿》和《名家笔下的厦门》两集。厦门本土诗人扎根这方水土的田间地头、街头巷尾，一组依地点而作的诗歌形成《厦门诗歌地理》。

  确定了诗歌，怎么样转化为声画表达？如何让城市文化传符合当代网络视频用户的观赏习惯？如何让厦门本土观众获得新鲜感并形成共情，又如何能在有限篇幅中让外地观众感受到厦门之美？

  《诗歌里的厦门》摒弃系列片惯常的制作模式，弱化总编导的功能，每集由不同编导主导，充分代入创作者自身的理解与思考，将不同形式、不同背景、不一样的风格的诗句，融进不一样的短视频之中。我们着重强调用影视艺术的独特感染力，放大诗歌的文学魅力与情感张力，并尝试在作品中融入南音、朗诵、合唱、莲花褒歌、闽南话吟咏等艺术形式，将诗歌、影视、曲艺、语言、音乐等多元艺术门类交融碰撞。

  朱熹的《金榜山》古韵悠长，背景典故鲜为人知，观众需要一定的理解成本。如若在视频中偏重诗文注解，又要影响作品整体的意境之美。反复推敲之后，我们决定不做注解，而将“古韵”作为本集特色，并想到了素有“中国音乐史上的活化石”之称的南音。它起源于唐代，已经是厦门的世界级非物质文化遗产。我们请厦门南乐团的专业南音演员，为《金榜山》诗文谱曲并演唱，古乐与古诗唱响在今天被城市建筑环绕的金榜山间，现代的市民与游人之中悠然出现朱熹的身影。观众记住了这一曲古韵的意境和视听感受，再去进一步了解诗文本身，便是自然的事了。

  《给二舅舅的家书》并不是舒婷最为人熟知的代表作，但它对于与台湾隔海相望的厦门，却有着非同寻常的意义。这封家书写成诗，字里行间满是外婆对远在台北的二舅舅的思念之情。在短视频中，我们将诗中提及的场景进行点到为止的情景再现，虚化人物背景，只将情绪延伸；大量使用平行的分切画框，将厦门与台湾的场景并入同个画面之中；使用闽南语吟诵，唤醒同属闽南语系的闽台之间的共同记忆。透屏而出的是海峡两岸割舍不断的情缘，穿越星空和海浪，直达彼岸。

  在《闽山闽水物华新》一集中，我们则赋予影片更多的现实意义。位于厦门市同安区高山上的军营村，由于交通不便、耕地稀少，曾是厦门最为贫困的地方之一。二十三年来，军营村坚持“山上戴帽，山下开发”“多种茶，多种果”的发展思路，如今已然成为远近闻名的高山茶产地、休闲旅游景区，村民们过上了美好的幸福生活。我们通过两位城市青年的交叉视角，立体展示在党的领导下，曾经的贫困山村如何脱贫致富、破茧成蝶。同时，我们在影片中融合了具有当地特色的民歌“莲花褒歌”，一首《请茶歌》将厦门的民间文艺风采与人民对党的感激之情同时呈现在屏幕之中。

  为了将厦门与诗歌更高效、更多元连接，我们设置了三集诗作节选合集。《厦门诗歌地理》将提及厦门具体城市地点的诗歌选段拼在一起，用具象的生活场景赋予每个地点以诗意的内涵；《名家笔下的厦门》节选不同时期的名家诗作，用当下的视角重新感受我们生活的城市之美好，并用朗诵的方式来进行演绎，直抒胸臆；《鼓浪屿》将描绘这座音乐之岛的诗篇，借助厦门六中阿卡贝拉合唱团的孩子们的吟诵与歌声，将诗情随鼓浪屿的天风海涛传达观众心田。

  而无论诗篇，无论形态，我们想传递的正是“闽山闽水物华新”，是厦门的美好和人们的幸福。

  回望《诗歌里的厦门》短暂而充实的创作过程，作为创意、制作团队，我们用心用情，也收获满满。

  我们认识到，要尊重互联网视频时代短平快的用户习惯，在视频表达之中有明确的看点与特点，善作取舍，用有限的篇幅深化一个主题、一种意境，哪怕是一个关键词。唯有如此，才有余力在一个小切口之中挖掘出新颖的表述方式，从而做到以小见大，短而精而不同。

  在尝试将不同艺术形式融入影视作品时，需要充分尊重并依靠艺术本身的能量。多元艺术的借鉴融合不应只为哗众取宠，强行植入而浮于表面的多元只会扰乱视听，效果适得其反。无论是文学、音乐、美术，或是地方语言、曲艺，艺术形式本身就具有表达情感的惊人力量，充分钻研并有机融合，会使我们的影像作品产生质的飞跃。

  作为城市宣传从业者，通过《诗歌里的厦门》系列微视频项目，我们更明确了一种想法：无论宣传手段怎么样发展，技术载体如何革新，对于这方水土的情感和爱永远是创作的最大驱动力。我们将这种热爱称为“城市自豪感”，它引导你不断发现城市新鲜的美好，督促你不断深挖城市文化精髓。越是快节奏的时代，越需要有一颗慢得下来且回得去的初心。坚守这份初心，我们将继续用诗意的声画呈现城市之美。正如诗人蔡其矫在《鼓浪屿》中所写，“每一座墙头全覆盖新鲜绿叶/每一条街道都飘动醉人花香/蝴蝶和蜜蜂成年不断地奔忙/花间的鼓浪屿/永不归去的春天”。